Un paseo de museos

En Madrid, a lo largo de diez cuadras de una avenida, se pueden visitar tres instituciones museísticas, apreciar el trabajo profesional, la conservación y enriquecimiento de sus colecciones y disfrutar la obra expuesta.

En el Paseo del Prado, desde la fuente de Neptuno, se encuentran El Thyssen- Bornemysza, El Prado y la nueva sede de la Caixa Forum.

Desde este diciembre, en El Prado, hay dos buenas exposiciones, no sólo por las obras que recién descubren al público, sino por las ricas asociaciones curatoriales, museográficas, histórico/temporales y geográficas, que destacan en el montaje. Una, es la del pintor Juan Bautista Maiño y la otra, Holandeses en el Prado. Ambas muestras, ubicadas circa 1.600, se proponen rescatar la obra de un artista y el corpus de una colección.

Maiño, pintor casi desconocido, de obra muy desigual pero con trabajos destellantes, sobre todo los de pequeño formato. Los holandeses conformando un impactante conjunto pictórico muestra de su poder económico en la época, que dejó su sello en las colecciones y decoraciones de los palacios de Felipe IV, Felipe V y Carlos III.

En la Caixa Forum, exhiben una gran muestra del arquitecto de todos los tiempos, Andrea Palladio (1.508-1.580). En un fulminante esfuerzo museográfico, vemos maquetas, reproducciones, dibujos, grabados, libros, provenientes de importantes bibliotecas del mundo, acompañados de textos didácticos que nos acercan a este genio.

El Thyssen-Bornemisza con la exposición Lágrimas de Eros, asume el reto de teorizar con imágenes. La curaduría, inspirada en el libro de G. Bataille, estructura espacios temáticos, con expresiones plásticas de todos los géneros y tiempos. Culminando con tres videos recientes de Viola, que proponen el elemento agua como vinculante de lo erótico con lo sagrado.

¡Qué envidia!¡Cuanto se podría hacer en mis amados museos de la Plaza Morelos!, centro pionero del sistema museístico venezolano.

La cultura IKEA

Definitivamente estamos viviendo épocas de grandes cambios. Mi abuelo decía:
-“Ahora, ¡ni el jamón sabe a jamón, ni la mujer huele a mujer!”-

Hoy podríamos completar su juicio agregando que, ni las fotos son creíbles, ni los discursos, verdades. Y mas allá, que las guerras no se hacen con tanques, ni los imperios dominan con balas.

La expansión internacional de la cadena de muebles y artefactos para el hogar IKEA, ha sido una exitosa arma de penetración de Suecia, donde su ejercito han sido los diseñadores.

Creativa y soslayadamente, los suecos han extendido sus fronteras imponiendo su cultura a través del diseño, fabricación y comercialización de artículos utilitarios y decorativos para el hogar.

Cada vez son más quienes pueden acceder a sus productos, los cuales tiene una alta relación costo calidad. Es una gran clase media que adopta e incorpora su estética a su cotidianidad y con ello, viene los valores de comportamiento, códigos de uso y estilo de vida .

Sus clientes sobrepasan a la población del país, que no excede a los 9 millones, ya son muchos lo hogares que parecen sacados de las páginas de los catálogos de IKEA.

No se trata sólo de un fenómeno de moda, superficial. Su influencia va mas allá ya que acceso, disposición y uso de sus productos exige un proceso de aprendizaje que ciertamente deja huella.
Estamos aprendiendo a vivir no solo la estética Sueca sino su visión del espacio hogareño o de trabajo y practicas de vida que se transfieren subliminalmente.

Los muebles poseen su “libro rojo”. Son folletos ilustrados, en papel de muy bajo costo, donde se indican las instrucciones para “armar” cada pieza. Este es un proceso que exige su exacto cumplimiento. Sus pasos han de ser seguidos de manera estricta y secuencial. Para eso los dibujan esquemáticamente para que sean comprendidos por cualquiera sin importar su nivel de instrucción o idioma.

Las mesas, sillas, sillones, estanterías y un sin fin de accesorios, sonel resultado de acuciosos estudios y exigente diseño de manera de garantizar, no sólo funcionabilidad y estética sino economía de empaque y sencillez en el montaje para lo cual también se incluyen prácticamente todas las herramientas necesarias.

Después de haber armado muchas piezas y tropezado varias veces “con la misma piedra”, realizas que has aprendido a hacer planas sin salirte de la línea.

Esto, para nosotros los latinos, especialistas en la improvisación, confiados siempre en que habrá la posibilidad de “darle la vuelta”, de que las cosas se enderezan en el camino, ‘el geitiño’ de los brasileros, es nuevo. Es todo un cambio de valores al cual nos cuesta someternos. El rigor no va mucho con el trópico caribeño. Sin embargo, terminamos reconociendo que ¡funciona!.

Para ellos:

-No hay nada que no tenga un porque
-Se han de seguir los pasos en orden, no se puede saltar alguno
-Si algo no calza, detente. Revisa el paso anterior tú te equivocaste, todo está planificado para ser perfecto
-Ten paciencia, planifica antes de actuar, cuenta si tienes cerca todo lo que vas a necesitar
-Cuando las elementos están bien engranados, no es necesario mucha presión
-No trates de improvisar, hay una sola manera de hacerlo
- Lo que te ofrecen, es
-Todo está pensado, planificado, contabilizado
-Nada sobra. Nada falta

Pero, y lo mas importante, es aprender que las cosas no se arreglan en el camino. Que es necesario planificación, trabajo, constancia y un exigente rigor para alcanzar la excelencia.

¿No les parece que estas máximas sirven para algo mas que armar muebles ?.

Primera fila

Anoche vimos dos películas seguidas, El Último Tango en Paris (1972)y el Festín de Babette (1987).

No se si el azar nos hizo una jugada, pero juro que la selección fue completamente casual. Si bien las diferencias eran esperadas, las comparaciones nos sorprendieron.

En realidad fue un gran momento para disfrutar de la magia del cine, y el goce de poder deleitarnos de las creaciones de dos grandes directores, desde el sofá de casa.

Dos enfoques, dos tratamientos, dos realizaciones aparentemente diferentes, pero que en el fondo tienen mucho que ver una con la otra, es mas, ambas poseen grandes coincidencias, tanto en el tema, como en su tratamiento técnico y actoral.

En ambas el tema es el placer, el goce sensorial, en una en el sexo y en la otra en la comida. En ellas se ejerce el poder a través del disfrute, el cual, aun siendo forzado, genera goce.

En ambas los primeros actores son personajes “depaisados”, uno Paul (Marlon Brando), gringo en Paris y la otra francesa, Babette, (Stéphane Audran )en un mini pueblo de Dinamarca. Los dos, han pasado sus primeros 40 años de vida, no solo conviven en culturas diferentes a las suyas, sino que además, han llegado allí marcados por accidentes emocionales en sus historias de vida.

La posesión del otro juega un papel central, el dominio del macho, en el caso de El Último Tango, Marlon sobre la joven, en el caso del Festín de Babette ella sobre las hermanas al hacerse indispensable y sobre sus comensales al imponerles el disfrute de su comida, sin dejar de lado el poder que el padre ha ejercido sobre sus hijas, que sería de por sí, objeto de otro comentario.

Tanto la fotografía, la dirección de cámara y la de arte en ambas, son impecables y los tiempos son lentos, a pesar de la violencia que esconden, las secuencias no se apresuran, la cámara y el montaje mantienen un tempo que no está a merced de las emociones.

Los trabajos de los directores, Bernardo Bertolucci y Gabriel Axel solo cambian el género y el objeto de quien domina, uno el hombre ejerce el control de la relación con violencia del placer sexual, el otro, la mujer que se impone por la relación de dependencia y la aceptación del placer gastronómico.

Año Nuevo 2010

Pasar las fiestas de Año Nuevo en El Cairo, Egipto, no es la decisión más apropiada si lo que esperas es participar en su conmemoración urbana, propia de las grandes capitales del mundo. Si bien es una ciudad de mas de 14 millones de habitantes, para su mayoría Musulmana, el 31 de Diciembre no es sino una noche más.

Las celebraciones quedan recluidas en los hoteles que para esas fecha ya están repletos de turistas en tránsito quienes van vaciando, en ordenadas filas, larguísimos autopullmans.

La única manifestación pública fue la iluminación festiva que decoró la edificación mas alta de la Ciudad, La Torre Cairo, 187 mts., construida en 1962 . En ella se exhibía un encendido multicolor y un gran letrero, ” Happy New Year”, que la abrazaba en un permanente movimiento circular. Sin embargo, sus luces se apagaron justo al llegar el primer minuto del 2010.

Sin embargo, creo que si fue un buena elección ya que pudimos continuar nuestra exploración citadina porque el centro de la capital no se detuvo. Congestionado como siempre, mantuvo sus vibraciones acompasadas al ritmo de las cornetas y largas aglomeraciones de coches que la circundan las 24 horas, todos los días del año. El Museo abrió sus puertas y el mercado nos brindo una oportunidad mas para disfrutar de sus maneras de vivir y comerciar.